何朝坤《艺术与和平》——国际艺术名家和平双年展
- 互联网
艺术,作为人类灵魂的表达和创造力的结晶,拥有着触动人心、跨越国界与文化的力量。而和平,是人类共同的渴望,是社会进步与发展的基石。从古至今,艺术与和平始终紧密相连。艺术家用他们的笔触、音符、舞姿和各种创作形式,抒发着对和平的向往,唤起人们内心深处对和平的珍视。
在历史的长河中,许多艺术家以和平为主题,创作了无数令人感动的作品。毕加索的“和平鸽”,成为了世界公认的和平象征;齐白石等大师也通过他们的画作,传达出对和平生活的热爱和对和谐世界的追求。
1.何家英
何家英,1957 年出生于天津,汉族,无党派人士。自幼喜爱画画,1977 年考入天津美术学院绘画系学习国画,1980 年毕业后留校任教。曾任第九、第十、第十一届全国政协委员;现任中国文联委员,中国美协副主席、当代工笔画协会副会长、中国艺术研究院博士生导师、工笔画研究院名誉院长, 天津美术学院何家英工笔画研究所所长。曾获国家“有突出贡献的中青年专家”、中国文联“德艺双馨文艺工作者”、中宣部“四个一批”文艺人才等荣誉。擅长当代工笔人物画创作。代表作品有《山地》、《十九秋》、《米脂的婆姨》、《酸葡萄》、《魂系马嵬》、《秋冥》、《朝*露*桑》、《舞之憩》、《杨开慧》等。
2.毕加索
巴勃罗·毕加索(1881-1973),西班牙画家、雕塑家,法国共产党党员。是现代艺术的创始人,西方现代派绘画的主要代表。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家,是 20 世纪最伟大的艺术天才。
毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生,作品风格丰富多样,后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。史学上不得不把他浩繁的作品分为不同的时期——早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、盛年的“黑人时期”、“分析和综合立体主义时期”(又称“立体主义时期”)、后来的“超现实主义时期”等等。
3.保罗 ·塞尚
保罗·塞尚(1839-1906),法国著名画家,后期印象派的主将,从 19 世纪末便被推崇为“新艺术之父”,作为现代艺术的先驱,西方现代画家称他为“现代艺术之父”、“造型之父”或“现代绘画之父”。
4.克劳德 ·莫奈
克劳德·莫奈(1840-1926),法国画家,被誉为“印象派领导者”,是印象派代表人物和创始人之一。
莫奈是法国最重要的画家之一,印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影,也看不到突显或平涂式的轮廓线。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。
5.杰夫 · 昆斯
杰夫·昆斯(Jeff Koons)是美国当代著名的波普艺术家。杰夫·昆斯的不锈钢雕塑作品《悬挂的心》曾在纽约拍出 2600 多万美元的高价,创下了在世艺术家的成交价新纪录, 他也成为拍卖场上作品最值钱的在世艺术家。昆斯从 1980年代就开始出名,曾经,在新表现主义艺术盛行的 1970 年代, 昆斯是个完全不被接受的异类,作品的市场反应非常冷淡, 为了继续艺术创作生涯,昆斯去华尔街当起了证券经纪人, 正是这一段商海生涯令他终生难忘,从此,他保持了一个商业人士精明的头脑和从血液里散发出对金钱的敏感。
6.爱德华多 ·纳兰霍
爱德华多·纳兰霍,(1944-)生于西班牙西南地区的巴达
霍斯省莫内斯特里奥镇的农民家庭。纳兰霍是当代西班牙著名艺术家中最负盛名的超现实主义画家。在他的很多创作中, 富有诗意般的想象和恰如其分的对梦幻的忧虑,清晰的思维和潜意识的费解等方式表现天地宇宙的想象,同时又保持了超现实主义历史经验的积极因素。在他的作品里,美感无处不在,无论是油画还是 素描,无论是裸体肖像还是其他绘画, 都是精益求精,十分严谨,调子丰富,柔美虚幻,给人一种迷蒙淡雅的美感。
7.孙晓云
孙晓云,女,1955 年 8 月生于南京,江苏省美术馆馆长。中国国家画院书法篆刻院副院长,中国文联委员,江苏省文联副主席,江苏省妇联副主席,中国书协主席,行书委员会副主任,南京市书协主席,南京市文联副主席。国家一级美术师,博士生、硕士生导师,享受国务院特殊津贴。
8. 韩美林
韩美林,1936 年生于中国山东济南。1955 年考入中央美术学院(后更名为中央工艺美院)。现为清华大学文科资深教授、清华大学学术委员会副主任、中国艺术研究院研究生院博士生导师。兼任中央文史研究馆馆员、中国美术家协会陶瓷艺术委员会主任、世界华人协会副会长、中国工艺美术学会书画委员会会长、中国和平统一促进会常务委员、中国作家协会创作研究部专业作家。
9.何朝坤
何朝坤,1954 年生于安徽合肥,职业画家。幼习传统,后思创新。从事国画创新三十余载,研习古今中外绘画之法,透悟艺术精髓,更修自然之道,以期天人合一,亦寻国画新法,为当代国画走向世界尽心竭力。其作品在中国画创新研究以及绘画作品的灵性表达方面颇有建树。他独特的表现方式极大地激活了传统水墨的表现力,展示了水墨抒情性和诗意化品质,更是拓展了水墨画的表现空间。1997 年安徽省有线电视台专题采访报道《何朝坤绘画艺术》,1998 年安徽省卫视专题采访报道《何朝坤绘画艺术》,2002 年香港画展现场采访报道《何朝坤绘画艺术》,2005 年江苏南京名人连线栏目专题采访报道《何朝坤绘画艺术》,2010 年安徽卫视专题采访报道《何朝坤绘画艺术》,2011 年安徽卫视魅力安徽栏目之《魅力人物》专题采访报道《何朝坤绘画艺术》,2012年环球旅游频道报道《何朝坤国画艺术》,2013 年毕业于北京大学艺术学院首届中国画创新高级研修班。作品世传除了电视、网络媒体外,还有国家和省市的报刊杂志,个展和参加国家省市展。台湾、香港、澳门、新加坡、美国、日本、德国等国家和地区均有收藏。2006 年中国收藏家协会、央视《鉴宝》栏目、《大家收藏》杂志社经美术学术界、收藏界专家论证为 1949 年以后中国当代最具实力的值升书画家之一。
光在说美在舞
——何朝坤艺术的魅力与深度
在艺术的宇宙中,每个艺术家都有其独特的表达方式和沟通语言。何朝坤,一位用画笔描绘世界的杰出艺术家,用他的作品向世界诉说他的艺术之梦。他的作品,如同夜空中的繁星,照亮了我们的视野,引领我们走进他那深邃的艺术世界。
何朝坤的艺术作品,就像一部部富有诗意的画卷,展现了他对美的独特诠释。他的画作中,色彩与线条交织出如梦如幻的场景,令人沉醉其中。每一笔、每一划都充满了力量和灵魂,仿佛在诉说着一个古老而又永恒的故事。
他的画作中经常出现光与影的交错,犹如在寂静的夜晚,一束束柔和的月光洒在大地上,为黑暗的世界带来了一丝温暖与希望。这种对光影的运用,不仅为他的画作增添了层次和深度,也赋予了作品强烈的情感色彩。
在他的艺术作品中,我们不仅可以欣赏到对美的不懈追求,还可以感受到他对生活的热爱和对人性的关怀。他的画作中的人物形象,或悲或喜,或静或动,都充满了生命的韵律和独特的个性。
何朝坤的艺术世界是一个充满奇幻与诗意的世界。在这个世界中,我们可以感受到他对美的独特见解和对生活的深刻理解。他的作品就像一面镜子,映射出我们内心深处的梦想和渴望。通过他的画作,我们可以触摸到人类情感的深处,体验到生活的美好与痛苦。
总的来说,何朝坤的艺术作品就像一部部富有情感和哲理的诗篇,引领我们走进他那深邃的艺术世界。他的画作如同夜空中的繁星,照亮了我们的视野,也启示了我们对生活的理解和感悟。