赵家松——艺坛风云人物

赵家松，安徽省巢湖市人。自幼爱好文艺。后在从事法律服务工作之余，潜心研习中国花鸟画，尤喜文人画。艺术人生其学画伊始，以孙其峰的小写意花鸟为蓝本，细心揣摩，潜意精研。后又遍览任伯年、吴昌硕，潘天寿诸大家，采拮其中适合于己的元素，终于有了一点点自己的心得和感悟，并将此诉诸毫墨，写其眼中所见，抒其心中所向往，一意孤行而至于今!学画至今，多次参加省内多种画展，并相继加入安徽省青年美术家协会成为其会员、巢湖市美术家协会并选任理事、南京艺海潮书画院、安徽省书画研究会等专业美术组织、中国影响力人物数据库首席顾问，并拟任客座教授、艺术行业首席顾问和客座教授、中企报盟(北京)信息科学研究院研究员、一级美术师，中国乡协孔孟研究院副院长。

在其向往的美术领域取得了一定的发展和突破。赵先生的花鸟作品笔力鼎健，刚柔相济，锋纤往来，八面有势，必由衷感怀：传统画法之渊妙，精彩于笔法的法度，代不绝人!在用墨赋彩上，赵先生写意花鸟也独有匠心，深师传统且心随时代，有随类赋彩气韵生动的好意象。以水为道，以墨为器，知水性而不使与墨争，水分调墨恰到好处，落墨和谐，铺陈苍润。

与清代诸家的水墨焕神气象一脉相传，有吴昌硕设墨的浩莽质感，有八大设墨的劲卓，亦有郑板桥设墨时强烈的对比感。法效前贤，不失自我，浓淡干湿焦，可以皴积八层十层，不会一踏糊涂，仍旧是层次分明，氤氲悦目。也可以破墨。水破墨，墨破水，淡墨破浓墨，对水性、墨性、笔性、纸性皆是了若指掌，洇湮效果如梦如幻。虚实相生，气韵生动，令人感叹此用墨之法，正是径入画道的玄妙!再轻赋胭脂浅绛，就生成了画风当随时代的时尚感。色不碍墨，墨不碍色，当代文人画写意天成，不画呆板的形式美和气韵美跃然纸上，雅俗共赏，极有当代审美的张力。不恨今人不识我，只恨古人不见我，若把他的画与八大的画放在一起对照，可见师于古人而不拘泥其间的创新动能非常足。这种当代文人画的文化卓建，恰是妙中增妙，新中更新的典范。先生作画有不求为佳反为最佳的可贵格局。

主营法律服务，丹青为痴迷。所以入得丹青之门，无有刻意制作的念想，画画创作的机缘生于兴趣，成于才华，超脱于画性，是天然悟画道的天质自然。每每执笔作墨无挂碍，写意墨白非妄想，经过写生的视觉经验触动，创作文人画的生动，最有雅风，极见趣味。笔墨生趣，气韵萧逸。画禅风，写道一。画里是技法的娴熟，画外是儒释道的合成。每一件作品都可入得了庙堂，也可悦得了大众，一派文人风吟的自然主义画风。于是，他的文人画尽可以成为助力丹青文化龙脉传承的正能量!

评论 林智贤(科普作家、一级书画评论家)

《笔端春秋，鸟语花香——著名画家赵家松作品鉴赏》

在我国画坛，赵家松先生以其独特的花鸟画风格独树一帜，引人注目。他的画作，既有传统花鸟画的优美细腻，又有文人画的清雅意境，堪称一笔一墨皆春秋，一花一鸟皆世界。

赵家松先生自幼钟情于画，尤其对中国花鸟画情有独钟。他初学孙其峰的小写意花鸟，笔触简洁，色彩明快，形象生动。而后，他又遍览任伯年、吴昌硕、潘天寿等大家的画作，从中汲取丰富的艺术养分，融合自身独特的艺术风格。

赵家松先生的花鸟画，注重细腻的描绘，每一笔都显得深思熟虑，力求表现出花鸟世界的生动活泼。他的画笔下的鸟儿，羽毛丰满，神态各异，栩栩如生。花朵更是被他描绘得淋漓尽致，无论是牡丹的富贵，还是梅花的傲骨，都跃然纸上，让人仿佛闻到了花香四溢。

而在画作中，赵家松先生善于运用文人画的元素，将诗、书、画、印有机结合，使画作更具文化内涵。他的画作，既有对美好生活的向往，又有对自然和谐的关注，体现了他深厚的人文素养和独特的艺术视角。

细观赵家松先生的画作，其用色大胆鲜艳，对比鲜明，却又和谐统一。他善于运用色彩的语言，表达画面的情感，使画作更具视觉冲击力。同时，他构图巧妙，善于利用画面的空白，使画面更加透气，富有节奏感。

赵家松先生的花鸟画，既有对传统的传承，又有对创新的探索。他的画作，将中国花鸟画的技法与人文精神融为一体，给人以美的享受和精神的启迪。

赵家松先生的花鸟画，以其独特的艺术风格，展现了一幅幅生动活泼、诗情画意的花鸟世界。他的画作，如一首首优美的诗，一幅幅生动的故事，让我们在繁忙的生活中，感受到了大自然的美好和生活的乐趣。赵家松先生以其深厚的艺术功底和独特的艺术视角，为我们展示了一个丰富多彩的艺术世界，让我们对他充满了敬意和期待。

在未来，我们有理由相信，赵家松先生将会以更加丰富的艺术表现，为我们带来更多精彩的作品，让我们一同期待他的艺术之路，能够越走越远，越走越宽。

央视著名评论家 李小龙